Η Κολομβική Οπτικοακουστική Αγορά (BAM) της Μπογκοτά αύξησε την παρουσία της στις 10 Ιουλίου για την 17η έκδοσή της. Οι αριθμοί τα λένε όλα: 2.336 διαπιστευμένοι συμμετέχοντες και 271 δραστηριότητες του κλάδου και 882 ατομικές επιχειρηματικές συναντήσεις που συνδέουν επιλεγμένα έργα με μια σειρά από διεθνείς επισκέπτες, συμβούλους και πιθανούς συνεργάτες.

“Η BAM έδειξε για άλλη μια φορά ότι η Κολομβία έχει ιστορίες παγκόσμιας κλάσης να διηγηθεί και το ταλέντο να τις φέρει σε ένα παγκόσμιο κοινό. Είμαστε βέβαιοι ότι πολλά από τα έργα που βγήκαν στην αγορά θα φύγουν πιο δυνατά από ό,τι είχαν — και οι ταινίες, οι σειρές και οι οπτικοακουστικές εμπειρίες θα δει το κοινό για τα επόμενα χρόνια”, δήλωσε ο διευθυντής της BAM Carlos Moreno.

Η διαρκώς διευρυνόμενη πενθήμερη εκδήλωση ήταν γεμάτη με πάνελ, masterclasses και εκπαιδευτικές συνεδρίες μέσα σε μια ιλιγγιώδη σειρά δραστηριοτήτων. Σταμάτησε μόνο στις 8 Ιουλίου όταν η Κολομβία έπαιξε με την Ελβετία σε μια αποτυχημένη προσπάθεια να φτάσει στα ημιτελικά του Παγκοσμίου Κυπέλλου FIFA. Ακόμη και οι γεμάτοι κίνηση δρόμοι της Μπογκοτά ήταν σχεδόν αθόρυβοι.

Η φετινή έκδοση παρουσίασε 70 είδη βραβείων από εθνικούς και διεθνείς εταίρους σε επιλεγμένα έργα και αναδυόμενα ταλέντα σε διάφορα είδη, όπως ταινίες μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ, σειρές, ακατέργαστες ταινίες, κινούμενα σχέδια, τραχιά μικρού μήκους και μπάμερ. Μεταξύ των μεγάλων νικητών ήταν ο José Luis Rugels και η Ana Maria Tarazona από τη Rahuela, που κέρδισαν πέντε βραβεία για το έργο της τηλεοπτικής τους σειράς, “Rookies” (“Officina de Detectives”).

Μεταξύ των υποψηφίων μεγάλου μήκους ντοκιμαντέρ, το «La Sombra de Yoluja» των Hanz Rippe Gabriel και Fernanda Pineda και το «De la Villa» των Monica Taboda και του Beto Rogero μοιράστηκαν το βραβείο.

Εν τω μεταξύ, το «Πορτοκάλια και άλλα τέρατα» του Αγαμέμνονα Κιντέρο κέρδισε τα περισσότερα βραβεία στο μεγάλου μήκους τμήμα της μυθοπλασίας.

Διοργανώθηκε από την Proimágenes Colombia και το Εμπορικό Επιμελητήριο της Μπογκοτά, το BAM έχει γίνει η κύρια κινητήρια δύναμη του οπτικοακουστικού τομέα της Λατινικής Αμερικής.

Το TIS Studio ανοίγει μια τεράστια έκταση 18.300 τετραγωνικών ποδιών Stage 7, VFX Companies, Loma Expansion Client

Το BAM έρχεται αφού τα TIS Studios, τα οποία έχουν φιλοξενήσει πολλά έργα υψηλού προφίλ, ανακοίνωσαν την έναρξη του Stage 7, μιας νέας ηχητικής σκηνής 18.300 τετραγωνικών ποδιών που θα φιλοξενεί μεγάλης κλίμακας διεθνείς κινηματογραφικές και τηλεοπτικές παραγωγές.

«Τα TIS Studios φέρνουν ένα άρτια εκπαιδευμένο προσωπικό, διεθνή πρότυπα παραγωγής και πρωτόκολλα για τη διαχείριση μεγάλων έργων, όλα που υποστηρίζονται από σχεδόν τρεις δεκαετίες παράδοσης premium περιεχομένου», δήλωσε ο Samuel Duke, πρόεδρος των TIS Studios. “Το Stage 7 προσθέτει σε αυτό το θεμέλιο. Σε συνδυασμό με τα κίνητρα παραγωγής της Columbia, δίνει στους παραγωγούς, τους showrunners και τα στούντιο παραγωγής από όλο τον κόσμο έναν ακόμη λόγο για να φέρουν εδώ τα πιο φιλόδοξα έργα τους.”

Το λανσάρισμα του Stage 7 σηματοδοτεί την επόμενη φάση της επέκτασης των TIS Studios, βασιζόμενη σε σχεδόν 30 χρόνια τεχνογνωσίας στην παραγωγή και σε μια ιστορία έργων για μεγάλες παγκόσμιες πλατφόρμες και δίκτυα όπως Netflix, Amazon, Disney, Paramount, CBS Studios, MTV, Fox Television Studios, Nickelodeon, NBCUniversal και Television Studios.

Με 18.300 τετραγωνικά πόδια και 40 πόδια ύψος, το Stage 7 είναι το μεγαλύτερο soundstage στην Κολομβία και ένα από τα μεγαλύτερα στη Λατινική Αμερική.

Εν τω μεταξύ, η εταιρεία VFX Άνθρωποι ΜπογκοτάΔιευθύνεται από τον Andrea Espinal, παρασυρμένος από τις εξαιρετικά ανταγωνιστικές τιμές του, έχει προσελκύσει πολλά διεθνή έργα στο στούντιο του.

Αυτά περιλαμβάνουν το έπος του Netflix “One Hundred Years of Solitude”, το “1883” και “Lionness” του Taylor Sheridan (Seasons I και II), το μεγάλου μήκους ντεμπούτο του Rodrigo Prieto “Pedro Parmo”, το “The Morning Show” του AppleTV και το “Surval Liorona’s” και “The Morvivalning”. Το Amazon, με τον προηγούμενο τίτλο «Titan», γυρίστηκε στον Αμαζόνιο της Κολομβίας.

Το Folks Bogota Studio, το οποίο ξεκίνησε το 2019 υπό την Espinal, ιδρύθηκε για να αξιοποιήσει το δημιουργικό ταλέντο της Κολομβίας για κορυφαίες παραγωγές VFX. Αυτό που ξεκίνησε ως ομάδα υποστήριξης στο Μόντρεαλ εξελίχθηκε σε ένα στούντιο πλήρους εξυπηρέτησης που παρείχε οπτικά εφέ για σημαντικούς τίτλους της Λατινικής Αμερικής και τους διεθνείς.

Μια άλλη αναπτυσσόμενη εταιρεία VFX, Λόμα, Με βαθιές ρίζες ως οικογενειακή εταιρεία ενοικίασης εξοπλισμού, η εικονική επιχείρηση κατασκευής έχει επεκταθεί. Το στούντιο εικονικής παραγωγής 200 τετραγωνικών μέτρων συνδυάζει προσαρμοσμένους τόμους LED με τεχνολογίες σε πραγματικό χρόνο, όπως Unreal Engine, παρακολούθηση κάμερας και διακομιστές πολυμέσων για να προσφέρει παραγωγές VFX και επαυξημένης πραγματικότητας (xR) εντός της κάμερας.

Διευθύνεται από τον COO Francisco Forero, η εγκατάσταση με έδρα την Μπογκοτά υποστηρίζει ταινίες μεγάλου μήκους, σειρές, διαφημίσεις, ζωντανές μεταδόσεις και έργα Ε&Α, παρέχοντας στους κινηματογραφιστές ένα υπερσύγχρονο περιβάλλον για εικονική παραγωγή και ροές εργασίας οπτικών εφέ επόμενης γενιάς.

Μερικές από τις εκπομπές που έχουν υπηρετήσει είναι η σειρά skyjacking του Netflix που βασίζεται σε γεγονότα “The Hijacking of Flight 601”, το “Hasta Que Amanezka” του SPT και το “Como Perdello Todo” από την Dago Prods. Επίσης ο Vaivén της BAM, Μια μεγάλης κλίμακας καθηλωτική οπτικοακουστική εγκατάσταση που δημιουργήθηκε από την συλλογική καλλιτεχνών Project Aurora.

Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι ο μεγαλύτερος πελάτης του, όπως συμβαίνει με το TIS’ και το Folks, είναι το Netflix, το οποίο συνεχίζει να αναπτύσσεται στην Κολομβία, επιλέγοντας πρόσφατα την Ana Maria Londoño ως επικεφαλής περιεχομένου στη Μπογκοτά.

Η σκηνοθέτις από τη Βενεζουέλα Μαριάνα Ροντόν σκέφτεται το «Όλες οι νύχτες χωρίς Καράκας»

Ανεβαίνοντας στη σκηνή για την ομιλία της στο BAM, η σκηνοθέτις από τη Βενεζουέλα Μαριάνα Ρόντον σκέφτεται την πορεία της στον κινηματογράφο, από το βραβευμένο «Bad Hair» («Pelo Malo») μέχρι την τελευταία της μεγάλου μήκους ταινία, «It Would Be Night in Caracas», σε παραγωγή Edgar Ramírez.

Ο Rondon αποκάλυψε ότι το δημιουργικό του ταξίδι ξεκίνησε με μια απροσδόκητη έλξη: τη γενετική. Πέρασε μια δεκαετία αναπτύσσοντας το δικό της «γενετικό εργαστήριο» μέσω της τέχνης, δημιουργώντας μια εγκατάσταση που φαντάζεται διαγονιδιακά πλάσματα και παράγει μόνο 12 δευτερόλεπτα κινούμενων εικόνων. «Αυτή η διαδικασία άλλαξε την κατανόησή μου για τον κινηματογράφο: οι δυνατές ιστορίες μπορούν να ξεκινήσουν με εικόνες, όχι μόνο με σενάρια», λέει, τονίζοντας τη συναισθηματική δύναμη των εικόνων να προκαλούν περιέργεια, κατάπληξη και νόημα.

Μια απόδραση στη Βενεζουέλα αργότερα αναμόρφωσε την καλλιτεχνική του εστίαση. «Βλέποντας ανθρώπους να περπατούν από τη Βενεζουέλα στη Χιλή – βήμα προς βήμα, περνώντας σύνορα – ένιωσα σχεδόν βιβλικό», είπε, περιγράφοντας μια κρίση που ανάγκασε πολλούς, συμπεριλαμβανομένης της, να ξανασκεφτούν την ταυτότητα, το ανήκουν και τη δυνατότητα να φανταστούν ένα μέλλον.

Μη μπορώντας να γυρίσουν το «It Would Be Night in Caracas» στην πρωτεύουσα της Βενεζουέλας, ο Rondón και η συν-σκηνοθέτις του Marite Ugas έχτισαν ξανά την πόλη στο Μεξικό, συνεργαζόμενοι με εκατοντάδες εκτοπισμένους Βενεζουελάνους. Σκηνές που αναδημιουργήθηκαν Κατά τη διάρκεια των διαδηλώσεων, τα όρια μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας κατέρρευσαν. «Είπαμε «κόψτε», αλλά δεν υπήρχε τρόπος να σταματήσουμε», θυμάται. Πολλοί συμμετέχοντες ξαναζούσαν τις δικές τους εμπειρίες που οδήγησαν στην παραγωγή για να παρέχουν ψυχολογική υποστήριξη.

Τελικά, η ταινία έγινε πράξη ανασυγκρότησης – ένας τρόπος για πολλούς να επανασυνδεθούν με μια χαμένη χώρα και να βρουν μια ταυτότητα μέσω του κινηματογράφου. Είπε, «Το κύριο θέμα του γιατί κάναμε την ταινία είναι το ζήτημα της ταυτότητας.

Η κινηματογραφική έκρηξη της Κολούμπια έχει πρόβλημα βιωσιμότητας

Μια νέα βιομηχανική μελέτη που παρουσιάστηκε στο BAM επιβεβαιώνει τον ιστορικό αντίκτυπο του νόμου 814 για τον κινηματογράφο της Κολομβίας, ο οποίος μετέτρεψε τη χώρα σε έναν ακμάζοντα κόμβο παραγωγής μέσω του Ταμείου Ανάπτυξης Κινηματογράφου (FDC) και φορολογικών κινήτρων. Μεταξύ 2015 και 2025, η Κολομβία κυκλοφόρησε 548 μεγάλου μήκους ταινίες —σε σύγκριση με περίπου δύο ετησίως πριν από το 2003— χρηματοδοτώντας περισσότερες από τις μισές από δημόσια στήριξη και φορολογικά κίνητρα και προσελκύοντας σχεδόν 160 εκατομμύρια δολάρια σε ιδιωτικές επενδύσεις.

Αλλά η μελέτη αποκαλύπτει επίσης μια μεγαλύτερη πρόκληση: η αύξηση της παραγωγικότητας δεν έχει μεταφραστεί σε ισχυρότερες εταιρείες. Μόνο το 25% των κατασκευαστικών οίκων που υποστηρίζονται από FDC ή φορολογικά κίνητρα έχουν επιστρέψει για ένα δεύτερο έργο, αφήνοντας το 75% ανίκανο να δημιουργήσει μακροπρόθεσμη παραγωγική ικανότητα. Με τις περισσότερες εταιρείες να έχουν δύο υπαλλήλους και κινηματογράφους που αντιπροσωπεύουν μόνο ένα κλάσμα του εισοδήματός τους, η έκθεση προειδοποιεί ότι η Columbia χρηματοδοτεί με επιτυχία ταινίες αλλά δεν έχει ακόμη δημιουργήσει βιώσιμες κινηματογραφικές επιχειρήσεις.

Η μελέτη προτείνει 12 στρατηγικές για την ενίσχυση του οικοσυστήματος, συμπεριλαμβανομένης της επέκτασης των εργαλείων χρηματοδότησης, της βελτίωσης των φορολογικών κινήτρων, της υποστήριξης της διανομής και της προώθησης και του προσδιορισμού των λειτουργικών δαπανών που απαιτούνται για τη δημιουργία ανθεκτικών εταιρειών παραγωγής.

“Η μελέτη επιβεβαιώνει την ανάγκη για μια πιο ολοκληρωμένη προσέγγιση της κινηματογραφικής πολιτικής. Πριν από 26 χρόνια, προτεραιότητα ήταν η δημιουργία κολομβιανών ταινιών. Σήμερα, αυτές οι ταινίες υπάρχουν — αλλά το μερίδιο αγοράς τους είναι μικρό και ακόμη δεν έχουν φτάσει στο κοινό», είπε η παραγωγός-σκηνοθέτης Christina Gallego («Birds of Passage»), η οποία ηγήθηκε του πάνελ.

“Πρέπει να αγκαλιάσουμε την τεχνολογική αλλαγή και να την ενσωματώσουμε σε στρατηγικές χρηματοδότησης, υπερβαίνοντας τα κατακερματισμένα συμφέροντα. Σεναριογράφοι, περιφερειακοί παραγωγοί ταινιών, εργαζόμενοι, φεστιβάλ, παραγωγοί, διανομείς και δημόσιοι φορείς – συμπεριλαμβανομένων των υπουργείων πολιτισμού, παιδείας, τεχνολογίας και εμπορίου – έχουν όλοι ένα ξεχωριστό μερίδιο στον τομέα του ήχου”, είπε στον τομέα του ήχου.

«Χωρίς ένα βιώσιμο οικοσύστημα που υποστηρίζει τόσο την παραγωγή όσο και τη διανομή και τους ανθρώπους που τροφοδοτούν τη βιομηχανία, η μακροπρόθεσμη ανάπτυξη θα παραμείνει αδύνατη».