Η Audrey Hopkins (γνωστή και ως Audity ή AudityDraws) έγινε θαυμαστής αφού ακολούθησε την αγάπη της για το σχεδιασμό χαρακτήρων και δεν πήρε την τέχνη της πολύ στα σοβαρά.

Οι 13,2 εκατομμύρια ακόλουθοί της στο TikTok απολαμβάνουν τους ευφάνταστους συνδυασμούς της, όπως η αναδιατύπωση κακών της Disney ως πριγκίπισσες της Disney ή η ανατροπή Bluey χαρακτήρες σε ανθρώπινες ενσαρκώσεις. Όμως η μεγαλύτερη μούσα της είναι ο σύζυγός της Ρίτσαρντ Κόνλεϊ. Τον έχει ζωγραφίσει ως Waterman, Sailor Moon, Handsome Squidward και πολλούς άλλους δημιουργικούς χαρακτήρες. Όλα αυτά προς τέρψη του κοινού της και του ίδιου του Conley, ο οποίος έχει συνεργαστεί μαζί της σε μια εφαρμογή έμπνευσης που ονομάζεται Wanna Draw, η οποία δημιουργεί ιδέες για καλλιτέχνες όλων των ειδών.

Ως κάποιος που έχει απολαύσει την τέχνη της Audity, την άτακτη αίσθηση της διασκέδασης και τη διαδικτυακή περσόνα υψηλής ενέργειας, ήμουν ενθουσιασμένος που κάθισα μαζί της στο VidCon 2026 για να συζητήσουμε το ταξίδι της από τη σχεδιάστρια χαρακτήρων στην ακμάζουσα δημιουργό περιεχομένου.

Πώς ξεκίνησε για εσάς το να είστε δημιουργός περιεχομένου; Όντας animator, είστε σχεδιαστής χαρακτήρων. τι σε έκανε να είσαι Θα το λάβω ανεξάρτητα από το διαδίκτυο;

Άρα είναι μια περίεργη ιστορία. Όταν πρωτοξεκίνησε το TikTok, είχαν αυτά τα πρακτορεία που έβγαιναν και έβρισκαν άτομα για να δημοσιεύσουν περισσότερα.

Θα έκαναν κάτι όπου θα σας πλήρωναν περίπου 100 $ το μήνα για να δημοσιεύετε κάθε μέρα. Οι περισσότεροι από τους ανθρώπους που έκαναν το πρόγραμμα απλώς έπαιζαν πράγματα. Ήμουν ανάμεσα σε δουλειές σχεδιασμού χαρακτήρων εκείνη την εποχή. Είχα δουλέψει σε διαφορετικά πράγματα πριν από αυτό, είτε όπως το NBC είτε τέτοια πράγματα. Βασικά, ένιωθα άσχημα που ο άντρας μου ήταν ο μόνος που κουβαλούσε χρήματα. Και ήμουν σαν, Ξέρετε τι, 100 $ το μήνα, είναι μερικά είδη παντοπωλείου – αυτό είναι κάτι. Έτσι ξεκίνησα το πρόγραμμα, αλλά το πήρα πιο σοβαρά. ήμουν σαν, Θα δημοσιεύσω πραγματικά τη δουλειά μου και θα μου αρέσουν περισσότερα διασκεδαστικά…

Και επίσης δημιουργήστε το χαρτοφυλάκιό σας.

Ναι, ακριβώς, ακριβώς. Και δεν περίμενα ποτέ – ήταν σαν τέσσερις μήνες αργότερα, να είχα χτυπήσει ένα εκατομμύριο followers. Και θυμάμαι ότι έλαβα τηλέφωνο από κάποιον που μου έλεγε, “Γεια,” — είχα κάνει ένα κόμικ πριν από λίγο καιρό, και μου έλεγαν — “Θα θέλαμε να γράψετε ένα δεύτερο.” Έπρεπε να καθίσω εκεί και να πάρω μια απόφαση όπως, “Να επιστρέψω σε μια πραγματική δουλειά ή να προσπαθήσω να το κάνω αυτό;”

Δεν πίστευα ποτέ ότι θα μπορούσα να το κάνω αυτό. Και επτά χρόνια μετά, το κάνω ακόμα.

Και ο άντρας σου ασχολείται επίσης πολύ. Πώς μπήκες σε αυτό;

Βασικά, εγώ και ο άντρας μου είμαστε πάντα ο ένας δίπλα στον άλλο γιατί δουλεύει από το σπίτι. Όταν ξεκίνησα για πρώτη φορά τα γυρίσματα, θυμάμαι ότι μερικές φορές έλεγε πράγματα και του έλεγα: «Α, όχι, μη μιλάς, γυρίζω κάτι».

Μετά από λίγο σκέφτηκα ότι δεν θα συνεχίσω να του λέω να σταματήσει και άρχισα απλώς να γυρίζω την κάμερα (πάνω του) όταν έλεγε κάτι περίεργο, που ήταν συχνά. Και ήταν τόσο υποστηρικτικός. Όταν άρχισα να κάνω περισσότερα πράγματα τέχνης στο κολέγιο, πριν καν κοιτάξω το TikTok, δούλευα στο Pier One την ίδια περίοδο. Και θυμάμαι ότι ήμουν τόσο αγχωμένος. Είπε, “Ξέρεις τι, παραιτήσου (Pier One). Το πήρα αυτό, μας πήρα.” Και με φρόντισε τόσο πολύ και με άφησε να κάνω τόσα πολλά πράγματα.

Πώς έχει επηρεάσει η απεικόνισή του σε όλες αυτές τις εικονογραφημένες ενσαρκώσεις τον τρόπο που τον βλέπετε και πώς βλέπει τον εαυτό του;

Μάλιστα, όταν ξεκινήσαμε για πρώτη φορά να βγαίνουμε, είπε: «Πάντα αναρωτιόμουν αν με σχεδίαζες». Και λέω, “Ω, πόσο λυπάσαι που το σκέφτεσαι τώρα!” Αλλά ειλικρινά, είναι, εννοώ, είναι περίεργο να τον αποκαλώ μούσα μου; Πραγματικά είναι!

Κοιτάζοντας πίσω, ποιο ήταν το πρώτο βίντεο που σας έκανε να σκεφτείτε ότι θα μπορούσα να το κάνω με πλήρη απασχόληση;

Μπορεί να ήταν όταν έκανα τη σειρά μου με τις 50 καταστάσεις ή όταν έκανα για πρώτη φορά ένα από τα fusion βίντεο. Γιατί η όλη μου στάση απέναντι στην τέχνη είναι ότι πραγματικά πιστεύω ακράδαντα ότι η τέχνη δεν πρέπει να λαμβάνεται τόσο σοβαρά.

Όταν ήμουν στο κολέγιο ξεκίνησα ως καλλιτέχνης στούντιο και ως παραδοσιακός καλλιτέχνης. Έτσι το κορίτσι σας μπορεί να κάνει νεκρές φύσεις. Αλλά όλοι οι άλλοι θα ήταν σαν, Η δουλειά μου αντιπροσωπεύει το σκοτάδι της κοινωνίας και άλλα πράγματα. Και θα ήμουν σαν, Ζωγράφισα αυτή την πολύ, πολύ καυτή κυρία — είναι πολύ ωραία!

Το πήγα με τέτοια πράγματα. Και με το θέμα της σύνθεσης, μου άρεσε η ικανότητα να παίρνω απλώς περίεργα πράγματα και να φτιάχνω αυτό το παράξενο πλάσμα που ήταν πραγματικά ωραίο αλλά δεν εξυπηρετούσε κάποιο σκοπό.

Οπότε νομίζω ότι αυτού του είδους τα βίντεο και αυτό το πρώτο ήταν σαν την πρώτη φορά, Ουάου, καλά. Και νομίζω ότι αυτός είναι ο λόγος που (ο σύζυγός μου) δημιούργησε την εφαρμογή (Wanna Draw) που έχουμε, η οποία ήταν τόσο γλυκιά. Δεν είχε κάνει κυριολεκτικά ποτέ κάτι τέτοιο στη ζωή του πριν και απλώς πήγε για περίπου τρεις μήνες καθισμένος στο τραπέζι της κουζίνας μας μαθαίνοντας και φτιάχνοντας αυτήν την εφαρμογή. Ναι, εξακολουθεί να είναι ο μόνος που το τρέχει.

Αυτό είναι πολύ δροσερό. Τι σας αρέσει λοιπόν στη δημιουργία περιεχομένου;

Ειλικρινά, νομίζω ότι είναι το γεγονός ότι τόσοι πολλοί άνθρωποι που ασχολούνται με την τέχνη, όπως εσείς, κάνουν κάτι σπουδαίο και μπορείτε να το δείξετε σε λίγους ανθρώπους, όπως τους φίλους σας, ή τέτοια πράγματα, και μετά αυτό είναι όλο.

Παίρνω να πω στον εαυτό μου, “Γεια σου κόσμο, κοίτα αυτό το περίεργο πράγμα που έκανα!” Και είναι τόσο εκπληκτικό να βλέπεις τόσους πολλούς άλλους ανθρώπους που τους αρέσει αυτό επίσης. Νομίζω ότι αυτό είναι το αγαπημένο μου κομμάτι, απλά συνδέομαι με τόσους πολλούς διαφορετικούς ανθρώπους και βλέπω πόσο διαφορετικοί άνθρωποι μοιάζουν.

Είμαστε όλοι τόσο παγιδευμένοι στις μικρές μας φυσαλίδες και είναι επίσης υπέροχο να έχουμε μια δεμένη κοινότητα. Αλλά είναι επίσης τόσο υπέροχο να έχεις ένα τόσο ευρύ δίκτυο ανθρώπων που είναι επίσης τόσο όμοιοι, έτσι δεν είναι;

Είναι επίσης ενδιαφέρον γιατί όταν οι άνθρωποι σκέφτονται μεγάλες εκπομπές κινουμένων σχεδίων, γνωρίζουν τους ανθρώπους που δημιούργησαν την εκπομπή. Αλλά δεν ξέρουν απαραίτητα όλα τα καρύδια των ανθρώπων και όλη τη δημιουργικότητα που τους προσφέρουν. Πρέπει λοιπόν να είναι συναρπαστικό να είσαι σαν, Δεν χρειάζομαι το έργο κάποιου άλλου για να φανεί.

Θα πω ότι υπάρχουν στιγμές που μου λείπει να δουλεύω πράγματα με άλλους ανθρώπους. Υπάρχει ένας άλλος δημιουργός περιεχομένου, ένας φίλος μου, τρέχει καμπάνιες D&D και τα πάντα. Το όνομά του είναι Sir Pheffers και γίνομαι ο σχεδιασμός του κύριου χαρακτήρα του. Οπότε είναι ωραίο, νιώθω ότι μπορώ ακόμα να δουλέψω ως κάποιος άλλος.

Υπάρχει κάποιο μεγάλο project όνειρο ψαριών που θα σας έκανε να απομακρυνθείτε για λίγο από τη δημιουργία περιεχομένου;

Θεέ μου, είναι τόσοι πολλοί. Είναι πάρα πολύ. Θέλω πολύ να κάνω σχέδιο χαρακτήρων για ένα βιντεοπαιχνίδι ή κάτι τέτοιο. Ειλικρινά, το πραγματικό μου όνειρο είναι να — ξέρεις το Dropout;

ναι, πήρα πολλές συνεντεύξεις από αυτήν την ομάδα!

Είναι τόσο κουλ. Τους αγαπώ τόσο πολύ, αλλά Διάσταση 20ειδικά. Θέλω να ζωγραφίσω τους χαρακτήρες για μια από τις σεζόν τους.

Ειλικρινά, τους έχω ξαναπεί, θα το κάνω δωρεάν. Θα κάνω όλη τη δουλειά δωρεάν, απλά αφήστε με να την κάνω. Αυτό είναι πραγματικά το μεγάλο πράγμα. Αλλά την ίδια στιγμή, υπάρχουν τόσοι πολλοί άνθρωποι που θέλουν να δουλέψουν γι ‘αυτούς, οπότε καταλαβαίνω… Η γνωριμία με την Brennan Lee Mulligan για μια στιγμή ήταν σαν…

Είναι τόσο υπέροχος.

Θεέ μου, είναι από τους πιο κουλ ανθρώπους.

Σύμφωνος. Πού βρίσκετε τις διαφορές μεταξύ της εργασίας σε πιο παραδοσιακούς χώρους και της εργασίας στο διαδίκτυο;

Νομίζω ότι η εργασία στο Διαδίκτυο είναι απλώς – είναι τόσο χαοτική. Επειδή κανένα στούντιο της Disney ή τίποτα εκεί έξω δεν πρόκειται να πει, “Ξέρεις, μας αρέσει πολύ αν ανακατεύεσαι όπως ο Pennywise με τον Tinkerbell”. Αλλά το Διαδίκτυο είναι σαν, “Θέλουμε πραγματικά περισσότερα από αυτό, δώστε μας αυτό.”

Είναι σαν να έχεις το πιο χαοτικό αφεντικό του κόσμου. Γιατί όσο πιο περίεργος γίνομαι, τόσο πιο ευτυχισμένοι είναι. Νομίζω ότι η μεγαλύτερη διαφορά είναι να είσαι ελεύθερος να κάνεις ό,τι θέλεις.

λατρεύω αυτό Έτσι, πολλοί άνθρωποι εδώ στο VidCon δίνουν συμβουλές για το τι να κάνετε όταν ξεμείνετε από ιδέες. Τι κάνετε όταν αντιμετωπίζετε μια δημιουργική ξηρασία; όταν είσαι σαν Θέλω να ζωγραφίσω αλλά δεν ξέρω από πού να ξεκινήσω.

Για να αντιμετωπίσω το καλλιτεχνικό μπλοκ και την εξουθένωση, συνήθως κάνω παρόμοιες ασκήσεις που κάνω, όπως να σχεδιάζω τυχαία σχήματα σε πρόσωπα, πράγματα που μου αρέσουν. Στην πραγματικότητα, τελικά θέλω να βγάλω ένα βιβλίο που φτιάχνω με το όνομα Εργασία με το Art Block όταν είστε σχεδιαστής χαρακτήρων. Επειδή υπάρχουν τόσα πολλά πράγματα που έχω συσσωρεύσει όλα αυτά τα χρόνια που κάνω. συμβουλές και κόλπα. Στα βίντεό μου μπορώ να δείξω λίγο από αυτό, αλλά μου αρέσει να εμβαθύνω.

Αλλά πράγματα όπως το να βρίσκεις απλώς έναν νέο τρόπο για να κάνεις κάτι που ήδη κάνεις είναι σαν ο καλύτερος τρόπος για να ξεπεράσεις κάτι τέτοιο. Γιατί αν κάνεις το ίδιο πράγμα συνεχώς, συνεχώς, συνεχώς, θα γεράσει, θα μοιάζει σαν να μην θέλεις να το κάνεις, Δεν μπορώ να συνεχίσω να σκέφτομαι ιδέες για αυτό. Αν προκαλείς τον εαυτό σου, είσαι σαν να Θα ζωγραφίσω με το αριστερό μου χέρι ή Σήμερα επιτρέπεται να ζωγραφίζω μόνο ποντίκιαή κάτι παράξενο σαν αυτό. Θα κάνεις πιο διασκεδαστικά, ενδιαφέροντα πράγματα, γιατί μερικές φορές το να έχεις αυτό το εμπόδιο βοηθά, ξέρεις;

Σας δίνει ένα σημείο εκκίνησης για να ξεκινήσετε.

Ναι, έτσι είναι.

Υπήρξε κάποια στιγμή που νιώσατε σαν να είστε δημιουργός περιεχομένου;

Ακόμα περιμένω αυτό το σημείο. Κυριολεκτικά μιλούσα με τους άλλους animators καθ’ όλη τη διάρκεια αυτού του VidCon και είναι ξεκαρδιστικό. Όλοι θα μιλήσουν για: «Ναι, παλιά, όπως πριν από μερικά χρόνια». Και ακόμα νιώθω σαν αρχάριος σε αυτό. Ακόμα νιώθω ότι ανοίγω τον δρόμο μου.

Τι συμβουλή θα δίνατε στους ακόλουθούς σας όταν ξεκινήσετε τη δημιουργία περιεχομένου;

Δεν υπάρχει ένας τρόπος να γίνει. Ο καθένας θα έχει διαφορετικές συμβουλές και τα πάντα, αλλά η δουλειά μου είναι να δημιουργώ πράγματα και να φτιάχνω πράγματα που σας αρέσουν. Γιατί είσαι τόσο θεατής όσο όλοι οι άλλοι εκεί έξω. Και αν κάτι σας αρέσει και απολαμβάνετε κάτι, σας εγγυώμαι ότι υπάρχουν άλλοι άνθρωποι που τους αρέσει και το απολαμβάνουν επίσης. Και επίσης απλώς βρίσκω έναν διασκεδαστικό τρόπο για να κάνετε πράγματα.

Ας υποθέσουμε ότι είστε κάποιος που του αρέσει πολύ το παιχνίδι, αλλά Μακάρι να υπήρχε κάποιος που θα το έκανε με αυτόν τον τρόπο. Θα είστε το άτομο που θα το κάνει έτσι. Πήγαινε να το κάνεις! Απλά δοκιμάστε το!

Το Mashable υποβάλλει ζωντανές αναφορές από το VidCon 2026 στο Anaheim. Ακολουθήστε την κάλυψη μας για συνεντεύξεις με καλλιτέχνεςτα σημαντικότερα σημεία του πάνελ και τα σημαντικότερα σημεία της αίθουσας συνεδριάσεων.

Η παραπάνω συνέντευξη έχει επεξεργαστεί για λόγους έκτασης και σαφήνειας.