Τζέιμς ΤούρελΚαθώς μεγάλωνε στο Λος Άντζελες τη δεκαετία του 1940, έκανε τα πρώτα του πειράματα με το φως. «Ίσως το 1942, λόγω των αεροπορικών επιδρομών, όλα τα σπίτια (στο Λος Άντζελες) διατάχθηκαν να σκοτεινιάζουν τα παράθυρα τη νύχτα», θυμάται. «Όταν ήμουν έξι χρονών, για να αποδείξω ότι ήμουν στο δωμάτιό μου, έπαιρνα καρφίτσες ή βελόνες σε αυτές τις κουρτίνες και τις τρύπωνα για να φτιάξω σχέδια με αστέρια και γραμμές αστεριών… Δεν ήταν τρύπες στις κουρτίνες, ήταν τρύπες στην πραγματικότητα».

Ο Turrell, τώρα 83, είναι ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες του σήμερα, που επαινείται για τις δραματικές εγκαταστάσεις του που παίζουν με το φως, το χρώμα και την αίσθηση. Η θρησκευτική κουάκερη ανατροφή του, η λιτή, στοχαστική φύση του, η βαθιά του αγάπη για την αεροπορία, η μοναδική του πρόσβαση στον ουρανό και τα μεταβαλλόμενα χρώματα είναι απαραίτητα για την κατανόηση των έργων τέχνης του – καθηλωτικοί, διαλογιστικοί χώροι που ζητούν από τον θεατή να παραδοθεί στο φως και το τοπίο. Ο Turrell εκπαιδεύτηκε στην ψυχολογία της τέχνης και της αντίληψης και στη δεκαετία του 1960 έγινε μέρος του κινήματος Φωτός και Διάστημα, πειραματιζόμενος και αλλάζοντας τον τρόπο που βλέπουμε το φως. Το Skyspace είναι μια από τις πιο διάσημες δημιουργίες του: κλειστοί θάλαμοι με παγκάκια κατά μήκος των τοίχων, τρύπες στην οροφή που σου επιτρέπουν να βλέπεις τον ουρανό να αλλάζει χρώματα από την αυγή μέχρι το σούρουπο, ενισχυμένα από προγραμματισμένες εκπομπές φωτισμού. Τώρα, ο Turrell αποκάλυψε το 100ο και πιο φιλόδοξο Skyspace του. Όπως φαίνεται παρακάτω ανά ώρα Μουσείο Τέχνης ARoS στο Aarhus, Δανία.

Η ανατροφή του Turrell στον Quaker τον έκανε, είπε κάποτε, «να ανταποκριθεί στην άμεση και ξεκάθαρη παρουσίαση των σπουδαίων πραγμάτων που έχουν επίσης να προσφέρουν οι ασιατικοί πολιτισμοί». Αφού επισκέφθηκε την Ιαπωνία και την Κορέα τη δεκαετία του 1960, σπούδασε τον Βουδισμό και την Ανατολική φιλοσοφία και διαλογισμό, που έγινε το κλειδί για τις «εναγκαλιστικές ιδέες του ουρανού για το κενό, το θετικό κενό και τη φώτιση». Ο Κουακερισμός αγκαλιάζει την ιδέα του «χαιρετισμού στο φως μέσα» σε όλους μας, καθώς και την ιδέα του «ουράνιου χώρου». Δυτική και Ανατολική τέχνη, φιλοσοφία, επιστήμη και θρησκεία – έμφαση στην έννοια του φωτός και της όρασης – τόσο σωματική όσο και πνευματική. «Με ενδιαφέρει τι συμβαίνει μέσα», είπε ο Turrell. “Σε ένα διαυγές όνειρο, υπάρχει περισσότερο χρώμα και διαύγεια από ό,τι όταν ανοίγεις τα μάτια σου. Με ενδιαφέρει το μέρος όπου το όραμα της φαντασίας συναντά το όραμα του έξω κόσμου.” Αποθηκευμένα σε ιδιωτικούς και δημόσιους χώρους σε όλο τον κόσμο, τα Skyspaces του Turrell βρίσκονται παντού, από ένα σπίτι συναντήσεων Quaker στο Χιούστον έως μια παραδοσιακή ιαπωνική αγροικία στο Tokamachi. Παρουσιάζονται επίσης στον κρατήρα Roden, το αριστούργημα ενός καλλιτέχνη που δημιουργήθηκε στον κρατήρα ενός εξαφανισμένου ηφαιστείου στην έρημο της Αριζόνα και δεν είναι ακόμη προσβάσιμο στο κοινό.

Πάνω από δέκα χρόνια στα σκαριά, Το νέο Skyspace του Turrell στο Το ARoS είναι το μεγαλύτερο στον μουσειακό του χώρο 16 μέτρα ύψος και 40 μέτρα διάμετρος. Μπαίνοντας στον τρούλο, ο οποίος είναι προσβάσιμος μέσω μιας υπόγειας διάβασης, η απεραντοσύνη του χώρου προκαλεί δέος, αλλά ο ίδιος ο ουρανός, που φαίνεται μέσα από τον θόλο και τα ανοίγματα της οροφής, είναι μαγικά επίπεδος. Η δανική εταιρεία αρχιτεκτονικής Schmidt Hammer Lassen, η οποία συνεργάστηκε με τον Turrell στο έργο, είναι υπεύθυνη για αυτό το εντυπωσιακό οπτικό τέχνασμα. Ένας τεχνίτης ζωγράφισε 13.000 τετραγωνικά μέτρα της μπάλας με γυαλόχαρτο, καθιστώντας αδύνατο για το ανθρώπινο μάτι να αντιληφθεί την επιφάνεια και το βάθος της. Το πτυσσόμενο καπάκι 19 τόνων κινείται αθόρυβα πάνω από το μάτι της οροφής, εμποδίζοντας τον ουρανό για προγραμματισμένες εκπομπές φωτός. Περισσότερες από 1.100 τεχνητές πηγές φωτός φωτίζουν την υδρόγειο με ζωντανά, μεταβαλλόμενα χρώματα.

Το να μπεις στο διάστημα για πρώτη φορά είναι αποπροσανατολιστικό. Όλοι οι συνήθεις κανόνες λογικής και αντίληψης βγαίνουν από το παράθυρο, κάτι που ενισχύεται περαιτέρω από την παράξενη ακουστική του χώρου, όπου ακόμη και οι πιο μικροί ήχοι αναπηδούν τριγύρω. Η πρόσφατη ταινία τρόμου A24 του Kane Parsons, Backrooms , δεν συγκρίνεται με το Backrooms, εμπνευσμένη από τις απόκοσμες φωτογραφίες κίτρινων δωματίων χωρίς παράθυρα, φαινομενικά ατελείωτες που δημοσιεύτηκαν στο 4chan. Η εγκατάσταση του Turrell είναι ένας άλλος μυστηριώδης περιορισμένος χώρος, εντελώς αποκομμένος από την πραγματικότητα. Όταν ξεκινά η παράσταση φωτός, η εμπειρία είναι συγκλονιστική. Τα χρώματα αλλάζουν σταδιακά από το πορτοκαλί νέον στο ζεστό ροζ και το πράσινο λουλακί μέντας και το κυκλικό καπάκι οροφής μεταμορφώνεται σε ένα παλλόμενο αυγό, τρισδιάστατο και τέλεια κυκλικό. Οι μύθοι της ινδουιστικής δημιουργίας, όπως ο Vishnu Purana, απεικονίζουν ένα κοσμικό αυγό με ένα βουνό στο κέντρο, ενώ ο μελετητής Adrian Snodgrass, στο βιβλίο του Symbolism of the Temple, περιγράφει τους δύο συμπληρωματικούς πόλους του αυγόμορφου κοσμικού αυγού ως Ουρανό και Γη, «από τους οποίους υπάρχει το σύμπαν». Λόγω του δια βίου ενδιαφέροντός του για τη θρησκεία, ο συμβολισμός του Αυγού στην Τρύπα στον Ουρανό είναι σημαντικός. Κόβοντας μια τρύπα στην οροφή, ο καλλιτέχνης συνδέει τον Ουρανό και τη Γη, προσφέροντας έναν απόκοσμο διαλογισμό για τη γέννηση, τη ζωή, τον θάνατο και τη θέση μας στο σύμπαν.

Η διευθύντρια του ARoS, Rebecca Matthews, δήλωσε: «Αυτός ο χώρος στον ουρανό είναι ένα μακροχρόνιο, βαθιά ενσωματωμένο κομμάτι και πρέπει να του δώσετε χρόνο». “Ποτέ δεν είναι το ίδιο, γιατί ο ουρανός δεν είναι ποτέ ο ίδιος, οι εποχές δεν είναι ποτέ ίδιες, ποτέ δεν είσαι ο ίδιος. Φέρνεις κάτι νέο σε αυτό κάθε φορά. Απαιτεί σωματική, συναισθηματική, πνευματική δέσμευση.” Ο Schmidt Hammer Lassen Architects Turrell επισημαίνει ότι το δέρμα μας επηρεάζεται από την ορμονική δραστηριότητα όταν βρισκόμαστε στον ουράνιο χώρο. «Θα νιώσετε κόκκινο ή μπλε – θα απελευθερώσει την ορμόνη του στρες ή τη μελατονίνη», είπαν οι Jette Birkeskov και Morten Schmidt. “Θέλουμε να νιώσουμε τι σημαίνει να είσαι σε αυτό το χρώμα».

Η Turrell είναι εξαιρετικά δημοφιλής ως καλλιτέχνης, λατρεύεται από μουσικούς όπως η Beyoncé, ο Drake (το μουσικό βίντεο του οποίου ενέπνευσε το λαμπερό Hotline Bling της) και ο Kanye West (ο οποίος δώρισε 10 εκατομμύρια δολάρια στον Roden Crater πριν από τα γυρίσματα του Jesus Is King) και είναι υπεύθυνος για τη δημιουργία της οικογένειας. Αλλά η δημοτικότητά του επισκιάζει το πόσο καλά γίνεται η δουλειά, ενώ ισοπεδώνει τις περίπλοκες φιλοσοφίες πίσω από αυτό. Οι εγκαταστάσεις του είναι αναμφισβήτητα φωτογενείς και προσελκύουν πλήθος influencers – #jamesturrell έχει κολλήσει 181.000 φορές στο Instagram – αλλά η ουσία της δουλειάς του είναι η παρουσία. Κατά τη διάρκεια βραδινής επίσκεψης στον ουράνιο χώροΚαθώς το άνοιγμα ανοίγει για να αποκαλύψει τον ουρανό πέρα, φαίνονται πουλιά να βουτούν μέσα από τα σύννεφα, αγνοώντας το κοινό από πάνω τους. Ο χρόνος επιβραδύνεται, το τραγούδι των πουλιών γεμίζει τον χώρο και οι άνθρωποι κλαίνε. Είναι μια στιγμή ήσυχης, φευγαλέας μεγαλειότητας που ο Turrell κατασκευάζει επιδέξια. Μπαίνω στον πειρασμό να σηκώσω το τηλέφωνό μου και να τραβήξω μια φωτογραφία.

Όπως μπορείτε να δείτε παρακάτω – Θόλος, χώρος στον ουρανό Ο James Turrell είναι πλέον στην οθόνη Μουσείο Τέχνης ARoS στο Aarhus.